Showing posts with label interview. Show all posts
Showing posts with label interview. Show all posts

【EXCLUSIVE INTERVIEW】FROM "ZERO" TO INFINITY: TAGRIGHT

At the KANSAI COLLECTION 2026 AUTUMN & WINTER where fashion meets top-tier entertainment, all eyes were on one particular milestone, the monumental stadium stage appearance of a rising J-Pop group, TAGRIGHT. Having made their official  debut with a single "ZERO" on July 15th, 2026, this seven-member united group has rapidly captured the industry's attention.

Adding to the unforgettable night in Kyocera Dome Osaka, TAGRIGHT delivered a breathtaking collaborative performance with YUMEKI, a renowned choreographer and mentor who guided them through their grueling survival days. From synchronized dance routines to Tomoki, Daisuke, and Jay making their stunning debut as runway models, TAGRIGHT proved that they are a force to be reckoned with.

Right after they stepped off the stage, we caught up with the members to talk about their journey, their musical identity, and their world view for the global stage.

INSTYLEASIA: Congratulations on your official debut with a single 'ZERO' on July 15th! Going from the intense survival journey and training camp to performing live here at Kansai Collection, how does it feel to officially step into the industry as an unified 7-member group?"

TAGRIGHT: Because our debut came after overcoming various obstacles, bringing together members with diverse backgrounds, we are deeply grateful and overjoyed to be standing on stage together as TAGRIGHT. 

At the same time, we strongly feel that this marks our true starting line. We will channel the immense love and cheers we received on the stage of KANSAI COLLECTION into energy and continue to share our music and performances with even more people!

INSTYLEASIA: Today, Nishiyama Tomoki, Maeda Daisuke, and Jay officially made their runway modeling debuts! What did it feel like transitioning your focus from sharp dance formations to walking a fashion runway?"

TAGRIGHT: In dance, our focus is on synchronizing movements with the music, whereas on the runway, I focused on captivating the audience through my presence, facial expressions, and the way I walked. It was a different kind of tension than I’m used to, but being able to express my true self made it a really fresh and enjoyable experience!

INSTYLEASIA: "You shared an exclusive collaborative stage with your mentor and choreographer, YUMEKI. What was it like sharing a stage with him as equal professional artists today?"

TAGRIGHT: It was a truly special and irreplaceable honor to share the stage as an artist with YUMEKI, the one who guided us through the program and watched over TAGRIGHT even before we were officially formed.

While preparing for the show, I experiencing YUMEKI’s energy and presence up close constantly inspired me, pushing our own powers of expression and mindset to a higher level. This performance is a treasure to us.

INSTYLEASIA: "Your debut single 'ZERO' represents a powerful fresh start. For international fans who reading our magazine, how would you describe the unique musical and visual flavor that TAGRIGHT brings to the modern J-Pop landscape?"

TAGRIGHT: With single "ZERO" and our other work, TAGRIGHT centers its musical identity on "pop-rock." We strive to reinterpret the catchy, emotional melodies and powerful characteristics of J-Rock through the frame of a dance and vocal group, elevating them into a sound that is uniquely our own. 

Our music feels fresh to new generations while evoking a sense of nostalgia - the co-existence of the nostalgic and the modernity is the core of TAGRIGHT’s sound. Another key aspect of our appeal lies in our lyrics, rather than trying to lead others or forcefully push them forward, we depict ourselves moving earnestly alongside them. We aim to create songs that allow listeners to see themselves and also reflected our journey.

INSTYLEASIA: "Co-founders Tomoki and Daisuke built this project from the ground up through immense hard work and determination. Looking at your team now - with Daigo, Kairi, Shion, Seima, and Jay - what is the core promise or bond you all made to each other to ensure you'd reach this stadium stage (today)?"

TAGRIGHT: Unlike groups that spent their trainee days together, we formed this group after each of us had been working hard in different environments.

Naturally, our mindsets and personalities are completely different. Because of that, we often face struggles and clash with one another. However, we’ve made it a priority to have through discussions to deepen our understanding and acknowledge each other's unique qualities as we work together as a team of seven to create something unified. 

Through that process, our bonds have strengthened, and I believe that we all now sharing an unified goal to stand on the big stage together as a group of seven.

INSTYLEASIA: "Performing at a venue as massive as the Kyocera Dome Osaka so early in your debut career is incredible. What goes through your minds right before the stadium lights switch on, and how do you channel those nerves into the stage power?"

TAGRIGHT: It's a true privilege for us for having recently debuted, to perform on such a massive stage here. We are deeply grateful to our fans, the "RIGHTIEs," who support us day in and day out, as well as to our entire staff.

Naturally, stepping on the stage makes us nervous, but it was matched by a powerful determination to entertain everyone at the present. Since there are still many people who don't know us yet, we are driven by the desire to spark their interest through our performance, it's a moment that really fires us up!

We are still just getting started, so the drive to turn as many people in the audience as possible into fans fuels the energy we pour into our performance.

INSTYLEASIA: "Your international fan base is expanding rapidly. As you look toward the UK, European, and broader Asian markets, what kind of lasting footprint or legacy do you hope TAGRIGHT leaves in the global music industry?"

TAGRIGHT: What we aim to achieve in the global music scene is to establish a unique "hybrid" style for TAGRIGHT, one that isn't bound by the constraints of specific genres or national borders. We don't want to lean too heavily toward J-Rock or dance and vocal pop, nor toward the nostalgic or the cutting-edge genre.

Instead, we want to hone an expressive style that exists in the space between them - a kind of "intermediate shade" - and make that our signature identity. Ultimately, we want to become an act recognized across countries and languages for a sound and style that is unmistakably "TAGRIGHT." That is the mark we hope to leave on the global music scene.

Epilogue: From ZERO to INFINITY

Watching TAGRIGHT stand on the massive Kyocera Dome stage, it's hard to believe that they just debuted a month ago. The passion in their eyes and the seamless fusion of their distinct personalities revealed a group that has bypassed the typical rookie phase. They are not just following the trends of modern music scene, but they were here to redefine them with their signature hybrid sound.

Guided by the wisdom of YUMEKI, fueled by the love of the RIGHTIEs, and united by a shared promise, Tomoki, Daisuke, Daigo, Kairi, Shion, Seima, and Jay have officially left their mark. TAGRIGHT has started from "ZERO," and their journey toward global domination has officially begun.

GET TO KNOW: TAGRIGHT

TAGRIGHT is a rising 7-member boy group born from the vision of the "TAG SEARCH" project, spearheaded by co-founders Tomoki Nishiyama and Daisuke Maeda. The group’s name, "TAGRIGHT," powerfully embodies the members' core philosophy: "To firmly believe in their own TAG (individuality) and dynamically transform the path they have chosen into RIGHT (rightness/righteousness)."

The lineup reached its final form when Daigo Kobayashi, Kairi Imai, Shion Kishinami, Seima Wakamatsu, and Jay joined the ranks, officially kicking off their activities as a unified 7-member group in December 2025.

They first captured the hearts of fans on January 7, 2026, with the release of their pre-debut track "FOREVER BLUE," a special song written and composed by member Tomoki Nishiyama himself. Following the explosive momentum, they made their official debut on July 15, 2026, with their hit single "ZERO," marking the definitive arrival of a new force in the global music scene.

Follow TAGRIGHT’s Journey:

KANSAI COLLECTION 


Interviewer/Photography: Teerapat

Special thanks to Fullhouse PR (Osaka) team, Horipro Music Division and KANSAI COLLECTION team

REPORT: INSTYLEASIA 

【EXCLUSIVE INTERVIEW】 จากจุด "ZERO" สู่เวทีโลก! คุยเปิดอกกับ ‘TAGRIGHT’ บอยกรุ๊ปคลื่นลูกใหม่หลังเขย่าเวที Kansai Collection


เมื่อวันที่ 13 สิงหาคมที่ผ่านมา งาน Kansai Collection 2026 Autumn /Winter งานเทศกาลที่แฟชั่นและความบันเทิงระดับแนวหน้ามาบรรจบพบกันที่ "เคียวเซร่า โดม" สนามกีฬาในร่มขนาดใหญ่ใจกลางนครโอซาก้า หนึ่งใน 5 สนามกีฬาในร่มที่ใหญ่ที่สุดในประเทศญี่ปุ่น จุผู้ชมได้มากถึง 55,000 ที่นั่ง แต่สิ่งที่เป็นไฮไลต์และดึงดูดทุกสายตาในวันนี้คือการปรากฏตัวบนเวทีระดับซุปเปอร์สเตเดียมครั้งประวัติศาสตร์ของเจ็ดหนุ่ม "เจป็อป" ที่กำลังมาแรงที่สุดอย่าง TAGRIGHT (แท็กไรท์) หลังจากเปิดตัวเดบิวต์อย่างเป็นทางการด้วยซิงเกิล ZERO ไปหมาดๆ เมื่อวันที่ 15 กรกฎาคม 2569 ที่ผ่านมา

ความพิเศษของงานวันนี้ทวีคูณขึ้นไปอีก เมื่อ TAGRIGHT ได้ปล่อยโชว์สุดตระการตา คอลแลบร่วมกับ YUMEKI (ยูเมกิ) เมนเทอร์และนักออกแบบท่าเต้นชื่อดังที่อยู่เบื้องหลังความสำเร็จของศิลปิน "เคป็อป" มากมาย อาทิ enhyphen และอีกมากมาย ผู้เคี่ยวเข็ญและเฝ้ามองพวกเขามาตั้งแต่ยังเป็นผู้เข้าแข่งขันในรายการเซอร์ไววัล ร่วมรังสรรค์คิดท่าเต้นอันดุดัน ไปจนถึงการเปิดตัวเดินบนรันเวย์ในฐานะนายแบบครั้งแรกของ โทโมกิ, ไดสุเกะ และ เจย์ ทุกซีนล้วนพิสูจน์ให้เห็นว่าพวกเขากำลังก้าวขึ้นมาเป็นศิลปินแถวหน้าของวงการเจป็อปยุคใหม่

ทันทีที่เสียงเชียร์สิ้นสุดลงและพวกเขาเดินลงมาจากเวที เราได้มีโอกาสคุยแบบเอกซ์คลูซีฟกับเหล่าสมาชิกทั้ง 7 คน ถึงเส้นทางการเดินทางอันยาวไกล อัตลักษณ์ทางดนตรีที่ไร้กรอบ และมุมมองของพวกเขากัยก้าวต่อไปบนเวทีระดับโลก

INSTYLEASIA: ยินดีด้วยกับการเปิดตัวอย่างเป็นทางการด้วยซิงเกิลเพลง ZERO เมื่อวันที่ 15 กรกฎาคมที่ผ่านมา! หลังจากผ่านบททดสอบอันทรหดในรายการเซอร์ไววัลและค่ายฝึก ในที่สุดพวกคุณก็ได้ก้าวขึ้นสู่เวที Kansai Collection (คันไซ คอลเลคชั่น) ที่โอซาก้าวันนี้ รู้สึกอย่างไรบ้างที่ได้ก้าวเข้าสู่วงการบันเทิงในฐานะสมาชิกทั้ง 7 คนที่รวมตัวกันเป็นหนึ่งเดียว?

TAGRIGHT: พวกเราได้เดบิวต์หลังจากก้าวผ่านอุปสรรคต่าง ๆ มามากมาย เป็นการรวมตัวกันของสมาชิกที่มีพื้นเพภูมิหลังแตกต่างกันครับ พวกเรารู้สึกซาบซึ้งและมีความสุขอย่างยิ่งที่ได้ยืนอยู่บนเวทีร่วมกันในฐานะสมาชิกวง TAGRIGHT ในขณะเดียวกัน พวกเราก็มีความรู้สึกแรงกล้าว่านี่คือจุดเริ่มต้นที่แท้จริงของเรา พวกเราจะเปลี่ยนความรักและเสียงเชียร์อันท่วมท้นที่ได้รับจากเวทีใหญ่อย่าง KANSAI COLLECTION วันนี้ แปรเปลี่ยนเป็นพลัง เพื่อแบ่งปันเสียงดนตรีและการแสดงของพวกเราให้กับผู้คนจำนวนมากขึ้นต่อไปครับ!

INSTYLEASIA: วันนี้ โทโมกิ นิชิยามะ, ไดสุเกะ มาเอดะ และ เจย์ ก็ได้เปิดตัวในฐานะนายแบบบนรันเวย์เป็นครั้งแรกด้วย! รู้สึกอย่างไรบ้างกับการต้องเปลี่ยนโหมดการทำงาน จากการเต้นที่ต้องอาศัยความพร้อมเพรียงและจังหวะความเป็ะ มาเป็นการเดินแบบบนรันเวย์งานแฟชั่นโชว์?

TAGRIGHT: สำหรับการเต้น สิ่งสำคัญจะอยู่ที่การเคลื่อนไหวให้สอดประสานไปกับเสียงเพลง แต่สำหรับบนรันเวย์ ผมต้องโฟกัสไปที่การสะกดสายตาผู้ชมผ่านการแสดงออก สีหน้า และท่วงท่าการเดิน มันเป็นความรู้สึกตื่นเต้นที่แตกต่างไปจากความคุ้นเคยเดิม ๆ แต่การที่ได้แสดงออกถึงตัวตนที่แท้จริงของตัวเองออกมา เป็นประสบการณ์แปลกใหม่และสนุกมากๆ ครับ!

INSTYLEASIA: ทุกคนแสดงโชว์พิเศษร่วมกับ YUMEKI (ยูเมกิ) ผู้ซึ่งเป็นทั้งเมนเทอร์และนักออกแบบท่าเต้นให้ รู้สึกอย่างไรบ้างที่ได้ร่วมงานบนเวทีกับเขาในฐานะศิลปินมืออาชีพทัดเทียมกัน?

TAGRIGHT: มันเป็นเกียรติอย่างมาก ไม่มีอะไรมาทดแทนได้เลยครับ กับการที่พวกเราได้ร่วมแสดงบนเวทีในฐานะศิลปินร่วมกับ YUMEKI (ยูเมกิ) ผู้ซึ่งคอยชี้แนะพวกเราตลอดทั้งงานและเฝ้ามอง TAGRIGHT มาตั้งแต่ตอนที่พวกเรายังไม่ได้ฟอร์มวงกันอย่างเป็นทางการด้วยซ้ำ ระหว่างเตรียมตัวสำหรับโชว์นี้ การได้สัมผัสพลังและตัวตนของ YUMEKI (ยูเมกิ) อย่างใกล้ชิด สร้างแรงบันดาลใจให้ผมอยู่ตลอดเวลา ช่วยขับเคลื่อนทั้งพลังในการแสดงออกและความรับรู้ของผมให้ก้าวไปสู่อีกระดับ การแสดงครั้งนี้จึงเป็นสิ่งล้ำค่าดั่งทรัพย์สมบัติสำหรับพวกเราจริงๆ ครับ

INSTYLEASIA: พูดถึงซิงเกิลเดบิวต์ เพลง ZERO  เป็นสัญลักษณ์ของการเริ่มต้นใหม่ที่ทรงพลังจริงๆ ช่วยอธิบายถึงสไตล์งานดนตรี และเสน่ห์อันเป็นเอกลักษณ์ของ TAGRIGHT ในวงการ "เจป็อป" ยุคปัจจุบัน ให้แฟน ๆ ชาวต่างชาติทีาติดตามอ่านนิตยสารของเราได้รู้จัก?

TAGRIGHT: สำหรับเพลง ZERO รวมทั้งผลงานอื่นๆ ของพวกเรา TAGRIGHT วางอัตลักษณ์ทางดนตรีในแนว "ป็อป-ร็อค" ครับ พวกเรามุ่งมั่นที่จะตีความท่วงทำนองให้ฟังติดหู เปี่ยมไปด้วยอารมณ์ความรู้สึก รวมถึงพลังดิบออกดาร์กตามแบบฉบับของ "เจ-ร็อค" ขึ้นมาใหม่ ผ่านมุมมองของวงทั้งท่าเต้นและเสียงร้อง ยกระดับให้กลายเป็นซาวด์ดนตรีที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัวของพวกเรา ดนตรีของพวกเราจะให้ความรู้สึกแปลกใหม่สำหรับกลุ่มผู้ฟังคนรุ่นใหม่ ในขณะเดียวกันก็กระตุ้นให้เกิดความรู้สึกถวิลหาอดีต ซึ่งการจับเอา "ความคลาสสิกแบบยุคเก่า" มาทำให้เข้ากับ "ความโมเดิร์น" นี่แหละครับ คือหัวใจสำคัญของซาวด์ดนตรีในแบบฉบับของวง TAGRIGHT ส่วนเสน่ห์อีกอันหนึ่งของพวกเราอยู่ที่เนื้อเพลงครับ แทนที่เราจะพยายามเป็นผู้นำหรือผลักดันคนอื่นให้เดินไปข้างหน้าแบบฝืนใจบังคับ ไม่ครับ พวกเราเลือกที่จะถ่ายทอดภาพตัวเราที่ก้าวเดินเคียงข้างไปกับทุกคนด้วยความรู้สึกจริงใจ พวกเราตั้งใจรังสรรค์บทเพลงที่ทำให้ผู้ฟังสามารถมองเห็นเรื่องราวของตัวเขาเอง และยังสะท้อนเส้นทางการเดินทางของพวกเราด้วยครับ

INSTYLEASIA: ผู้ร่วมก่อตั้งวง TAGRIGHT อย่าง โทโมกิ และ ไดสุเกะ ร่วมกันสร้างโปรเจกต์นี้ขึ้นมาจาก "ศูนย์" ด้วยความพยายามอย่างยิ่งยวดและความมุ่งมั่นที่ไม่เคยเปลี่ยนแปลง หากมองมาที่สมาชิกทีมในยุคปัจจุบัน ซึ่งตอนนี้มี ไดโก, ไคริ, ชิออน, เซมะ และ เจย์ อะไรคือหัวใจสำคัญของความผูกพันและคำสัญญาที่พวกคุณมีร่วมกันในระหว่างที่พยายามผลักดันตัวเองให้ไปถึงเวทีสนามกีฬาระดับชาติให้ได้ (งานวันนี้)?

TAGRIGHT: พวกเราแตกต่างจากวงอื่น ๆ ตรงที่วงอื่นๆ นั้น พวกเขาอาจใช้ชีวิตในฐานะเด็กฝึกร่วมกันมาก่อนเดบิวต์ แต่พวกเรารวมตัวกันหลังจากที่แต่ละคนได้ทุ่มเททำงานกันอย่างหนักในสภาพแวดล้อมที่แตกต่างกัน ดังนั้น ทั้งวิธีคิดและบุคลิกของพวกเราแต่ละคนจึงแตกต่างกันโดยสิ้นเชิงครับ ด้วยเหตุนี้เอง พวกเราจึงมักเจอช่วงเวลาที่ต้องดิ้นรน และเผชิญกับความขัดแย้งกันอยู่บ่อยครั้ง อย่างไรก็ตาม พวกเราให้ความสำคัญกับการพูดคุยกันอย่างเปิดอกตรงไปตรงมา กระชับความเข้าใจและยอมรับในเอกลักษณ์เฉพาะตัวของกันและกัน ในขณะที่พวกเราทำงานร่วมกันเป็นทีมที่มีสมาชิก 7 คนเพื่อรังสรรค์ผลงานให้เป็นหนึ่งเดียว เราผ่านกระบวนการเหล่านั้น ทำให้ความผูกพันของพวกเราแข็งแกร่งขึ้น ผมเชื่อว่าตอนนี้พวกเราทุกคนต่างมีเป้าหมายที่ชัดเจนและเป็นอันหนึ่งอันเดียวกัน นั่นคือการได้ยืนอยู่บนเวทีระดับสเตเดียมอันยิ่งใหญ่แห่งนี้ร่วมกันในฐานะสมาชิกทั้ง 7 คนครับ

INSTYLEASIA: เป็นเรื่องน่าทึ่งมากๆ ที่พวกคุณได้แสดงในสเตเดียมใหญ่ระดับประเทศอย่าง Kyocera Dome Osaka หลังจากเดบิวต์ได้ไม่นาน รู้สึกมีอะไรแล่นเข้ามาในความคิดไหมในช่วงเวลาก่อนที่ไฟสเตเดียมจะเปิดตอนแสดง? และพวกคุณเปลี่ยนความตื่นเต้นเหล่านั้นให้กลายเป็นพลังในการแสดงบนเวทีได้อย่างไร?

TAGRIGHT: มันเป็นเอกสิทธิ์ที่ยิ่งใหญ่สำหรับพวกเราจริงๆ ครับ พวกเราเพิ่งเดบิวต์ได้ไม่นานแต่กลับมีโอกาสได้แสดงบนเวทีใหญ่ระดับประเทศวันนี้ พวกเรารู้สึกซาบซึ้งและขอบคุณ RIGHTIEs (ชื่อกลุ่มแฟน) ที่คอยสนับสนุนพวกเราในทุก ๆ วัน รวมทั้งทีมงานทั้งหมดของพวกเราด้วย 

แน่นอนครับว่าการก้าวขึ้นไปยืนบนเวทีนั้นทำให้พวกเราตื่นเต้น แต่ความรู้สึกนั้นก็ถูกเติมเต็มไปด้วยความมุ่งมั่นอันแรงกล้าที่จะมอบความบันเทิงให้กับทุกคนที่อยู่ที่นั่น เนื่องจากยังมีผู้คนอีกมากมายที่ยังไม่รู้จักเรา เป็นแรงผลักดันให้พวกเราอยากจุดประกายความสนใจของพวกเขาผ่านโชว์ของเราครับ และนั่นเป็นช่วงเวลาที่ไฟในตัวพวกเราถูกจุดจนลุกโชนขึ้นมาเลยครับ! สำหรับพวกเรา มันยังคงเป็นแค่จุดเริ่มต้นเท่านั้น ดังนั้น แรงผลักดันที่จะเปลี่ยนผู้ชมในสเตเดียมให้กลายเป็น "แฟน" ของพวกเราให้ได้มากที่สุด จึงเป็นเชื้อเพลิงชั้นดีที่พวกเราใส่ลงไปในการแสดงครับ

INSTYLEASIA: ตอนนี้ฐานแฟนเพลงในต่างประเทศของพวกคุณกำลังขยายตัวอย่างรวดเร็ว หากตั้งเป้าหมายให้ไปไกลถึงอังกฤษ ยุโรป รวมทั้งตลาดเอเชียในวงกว้าง TAGRIGHT อยากจะสร้างชื่อหรือทิ้งมรดกแบบไหนไว้ในอุตสาหกรรมดนตรีในระดับโลก?

TAGRIGHT: สิ่งที่พวกเรามุ่งหวังจะทำให้สำเร็จในวงการดนตรีระดับโลก คือการสร้าง "สไตล์แบบลูกผสม" หรือ "สไตล์ไฮบริด" ที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัวของ TAGRIGHT ซึ่งจะไม่ถูกจำกัดด้วยกรอบแนวเพลงหรือพรมแดนของประเทศใดประเทศหนึ่งครับ พวกเราไม่อยากให้อิงไปทาง "เจ-ร็อค" จ๋า หรือ "ดนตรีและท่าเต้นแนวป็อป" มากจนเกินไป และไม่อยากให้ดำดิ่งไปใน "แนวคลาสสิกร่วมสมัย" หรือ "แนวทันสมัยล้ำยุค" ด้านใดด้านหนึ่งแบบสุดโต่ง พวกเราอยากปรุงแต่งสไตล์การแสดงออกให้อยู่ตรงกลางระหว่างสิ่งเหล่านั้น ให้เป็นเหมือน กับ "เฉดสีที่ผสมให้เข้ากันจนลงตัว" และทำให้สิ่งนั้นกลายเป็นอัตลักษณ์ที่เป็นลายเซ็นของพวกเราครับ ท้ายที่สุดแล้ว พวกเราอยากเป็นศิลปินที่ได้รับการยอมรับในระดับสากล ไม่ว่าจะต่างประเทศหรือต่างภาษา ผ่านงานซาวด์ดนตรีและสไตล์ที่เป็น TAGRIGHT อย่างชัดเจน และนั่นคือผลงานที่พวกเราหวังจะฝากไว้ในวงการดนตรีระดับโลกครับ

บทส่งท้าย: จากจุด "ZERO" สู่เส้นทางที่ไร้ขีดจำกัด

เมื่อได้เห็น TAGRIGHT ยืนตระหง่านบนเวทีสเตเดียมระดับประเทศอย่างสนามกีฬาในร่ม "เคียวเซร่า โดม" ใจกลางนครโอซาก้า แทบไม่น่าเชื่อเลยว่านี่คือวงที่เพิ่งเดบิวต์ได้เพียงเดือนเดียว สมาชิกทุกคนมาพร้อมความมุ่งมั่น ความฝัน แววตาที่เต็มไปด้วยแพสชันอันแรงกล้า จิตวิญญาณแห่งการหลอมรวมตัวตนที่แตกต่างกันของสมาชิกแต่ละคนให้เป็นหนึ่งเดียวกัน สะท้อนให้เห็นว่าพวกเขาก้าวข้ามคำว่า "รุกกี้" (ศิลปินหน้าใหม่) ไปไกลแล้ว พวกเขาไม่ได้เดินตามเทรนด์ของวงการเพลงยุคใหม่ แต่มาเพื่อนิยามคำว่า "เจป็อป" ขึ้นใหม่ด้วยซาวด์ดนตรีแบบไฮบริดอันเป็นเอกลักษณ์

ภายใต้คำแนะนำอันล้ำค่าของ YUMEKI (ยูเมกิ), พลังความรักจากของแฟนเพลง RIGHTIEs และพันธสัญญาที่พวกเขามีร่วมกัน วันนี้ โทโมกิ, ไดสุเกะ, ไดโก, ไคริ, ชิออน, เซมะ และ เจย์ ได้ฝากรอยเท้าก้าวแรกที่มั่นคงในระดับสากลเรียบร้อยแล้ว โชว์ครั้งนี้จึงไม่ใช่แค่การเปิดตัวบนเวทีใหญ่ แต่เป็นการประกาศศักดาว่า TAGRIGHT ได้เริ่มต้นจากจุด "ศูนย์" พวกเขากำลังก้าวเดินต่อไป เพื่อครองใจแฟนเพลงทั่วโลก!


รู้จัก TAGRIGHT: คลื่นลูกใหม่ที่คุณต้องจับตามอง

TAGRIGHT วงบอยกรุ๊ป ประกอบด้วยสมาชิก 7 คนที่เต็มไปด้วยพลังและเสน่ห์อันเหลือล้น ถือกำเนิดขึ้นจากโปรเจกต์ค้นหาศิลปิน TAG SEARCH (แท็ก เสิร์ช) ภายใต้การริเริ่มของสมาชิกผู้ร่วมก่อตั้ง 2 คน อย่าง โทโมกิ นิชิยามะ และ ไดสุเกะ มาเอดะ โดยชื่อวง TAGRIGHT นั้นแฝงไปด้วยความหมายและคำมั่นสัญญาอันลึกซึ้งของสมาชิกที่ตั้งใจจะ "เชื่อมั่นใน TAG (ตัวตนอันเป็นเอกลักษณ์) ของตัวเอง และมุ่งมั่นที่จะเปลี่ยนเส้นทางที่พวกเขาเลือกเดินให้กลายเป็นเส้นทางที่ RIGHT (ถูกต้องและใช่ที่สุด)"

ไลน์อัปของวงได้สมบูรณ์และทรงพลังอย่างที่สุด เมื่อมี ไดโก โคบายาชิ, ไคริ อิมาอิ, ชิออน คิชินามิ, เซมะ วาคามัตสึ และ เจย์ เข้ามาสมทบ ก้าวเดินและทำกิจกรรมร่วมกันในฐานะกลุ่มศิลปินสมาชิก 7 คน เมื่อเดือนธันวาคม ปี 2568 ที่ผ่านมา

พวกเขาเริ่มจุดกระแสความปังในใจแฟน ๆ เมื่อวันที่ 7 มกราคม 2569 ด้วยการปล่อยเพลงพรีเดบิวต์ที่มีชื่อว่า FOREVER BLUE ซึ่งเป็นผลงานที่เมมเบอร์ของวงอย่าง โทโมกิ นิชิยามะ ลงมือเขียนเนื้อร้องและแต่งทำนองด้วยตัวเอง หลังจากสะสมความร้อนแรงมาอย่างต่อเนื่อง ในที่สุดพวกเขาก็ได้ก้าวสู่การเปิดตัวเดบิวต์อย่างยิ่งใหญ่เต็มตัวเมื่อวันที่ 15 กรกฎาคม 2569 ด้วยซิงเกิลแรกในชื่อ ZERO เปิดตัวบอยกรุ๊ปหน้าใหม่ที่จะมาสร้างสีสันและฝากผลงานอันเป็นเอกลักษณ์ไว้ในวงการเพลงในระดับสากลต่อไป

ช่องทางการติดตาม TAGRIGHT:

เว็บไซต์ KANSAI COLLECTION: https://www.kansai-collection.net/


สัมภาษณ์: Teerapat

ขอขอบคุณ ทีม Fullhouse PR (โอซาก้า), ค่าย Horipro Music Division and ผู้จัดงาน KANSAI COLLECTION 

รายงาน: INSTYLEASIA 

Exclusive Interview with Kohei Shoji (Thai) - บทสัมภาษณ์สุดเอ็กซ์คลูซีฟกับโชเฮย์ โคจิ

งานเทศกาลหนังสั้นระดับโลก Short Shorts Film Festival & Asia (SSFF & ASIA) เป็นที่ยอมรับระดับโลกมาอย่างยาวนานในฐานะเวทีแจ้งเกิดของผู้กำกับและคนทำหนังผ่านแผ่นฟิล์ม และในปีนี้ โปรเจกต์ Generative Tokyo ของงานได้ผลักดันขอบเขตของภาพยนตร์ที่สามารถเข้าถึงอารมณ์ความรู้สึกอย่างลึกซึ้งด้วยภาพยนตร์สั้นแนวไซไฟเรื่อง So Far Away, So Close (彼方の声) ที่ไ้ด้รับทุนสร้างโดยรัฐบาล เทศบาลมหานครโตเกียว

ช่วงเดินพรมแดงที่จัดขึ้นที่ LINE CUBE SHIBUYA นักแสดงหนุ่มชาวญี่ปุ่น โคเฮย์ โชจิ สะกดทุกสายตา ดึงดูดความสนใจจากผู้ชมอย่างล้นหลาม ก่อนที่เขาจะปรากฏตัวช่วงพิธีเปิดในฐานะนักแสดงนำ เรื่องราวความรักไซไฟสุดล้ำนี้ เขาได้ถ่ายทอดการแสดงที่เต็มไปด้วยอารมณ์และความรู้สึกของชายหนุ่มที่ต้องเผชิญกับความรัก ความสูญเสีย และเส้นแบ่งที่เลือนรางของความโศกเศร้า ผ่านงานทดลองชุบชีวิตคนรักผู้ล่วงลับด้วยระบบปัญญาประดิษฐ์หรือ AI

ก่อนหน้าภาพยนตร์เรื่องนี้ โคเฮย์เป็นที่รู้จักไปทั่วโลกในฐานะนักแสดงผู้เปี่ยมด้วยพรสวรรค์ แฟนคลับทั่วโลกจำเขาได้ดีจากบทฮีโร่สุดเท่อย่าง คิราไม ซิลเวอร์ (Kiramai Silver) ในซีรีส์ซูเปอร์ฮีโร่โทคุซัทสึ เรื่อง ขบวนการมณีมนตรา คิราเมเจอร์ (Mashin Sentai Kiramager) และบทเด่นใน มาสค์ไรเดอร์ กาบุ (Kamen Rider Gavv) นอกจากนี้เขายังได้พิสูจน์ฝีมือการแสดงแนวดราม่าสุดเข้มข้นในซีรีส์ซามูไรชินเซ็นกุมิย้อนยุคเรื่อง Kimi to Yukite Saku (Shinsengumi: With You I Bloom/ 君とゆきて咲く~新選組青春録~) อย่างไรก็ตาม ผลงานที่ทำให้แฟนๆ ทั่วโลกต้องกรี๊ดและส่งให้เขาขึ้นแท่นไอดอลชายระดับโลก คือบทนำในซีรีส์วายญี่ปุ่นสุดฮิตเรื่อง เช็กลิสต์หัวใจก่อนวัย 40 (10 Things I Want to Do Before I Turn 40 / 40までにしたい10のこと)

หลังเปิดตัวภาพยนตร์ เราได้จับมือกับ OTS Magazine UK (ภาษาอังกฤษ) นำเสนอบทสัมภาษณ์สุดเอ็กซ์คลูซีฟ เวอร์ชั่นดิจิทัลฉบับเดือนนี้ เราได้สนทนากับนักแสดงดาวรุ่งเบอร์ต้นของญี่ปุ่น ที่มาเล่าถึงบทบาทอันท้าทาย การก้าวสู่เวทีระดับโลกอย่างรวดเร็ว และข้อความจากใจถึงแฟนๆ ที่สนับสนุนเขาจากทั่วโลก

บทสัมภาษณ์พิเศษ (Exclusive Interview)

INSTYLEASIA: จากบทนำใน Mashin Sentai Kiramager และ Kamen Rider Gavv มาจนถึงการแสดงที่ดูเรียบง่ายแต่สะท้อนอารมณ์ได้ถึงใจใน "So Far Away, So Close" คุณได้ก้าวข้ามพรมแดนความเป็นซีรีย์แอ็กชันฟอร์มยักษ์ ขวัญใจมหาชนทั่วประเทศ และละครแนวอินดี้ อะไรคือความแตกต่างที่เห็นได้ชัดสำหรับการทำงานในฐานะนักแสดง เมื่อต้องเปลี่ยนบทบาทจากกองถ่ายหนังยอดมนุษย์มาสู่บทตัวละครคนรักในหนังแนวโรแมนติกดราม่าที่ต้องเรียนรู้เพื่อเข้าถึงมิติทางอารมณ์?

โคเฮย์: "ถ้าให้ผมจัดหมวดหมู่ของซีรีย์แนวโทคุซัทสึ (Tokusatsu) ผมคงต้องบอกว่ามันเป็นหนังแนวที่สร้างขึ้นมาสำหรับเด็กๆ ครับ คุณอาจจะเรียกมันว่าหนังแนวซูเปอร์ฮีโร่ มันแตกต่างจากแฟรนไชส์ใหญ่ๆ ของหนังฝั่งตะวันตกอย่าง Marvel หรือ DC ที่ถูกออกแบบและสร้างให้สมจริงที่สุดเพื่อผู้ชมทั่วโลก เข้าถึงคนทุกเจเนอเรชันทุกช่วงอายุ หนังโทคุซัทสึยังคงมีความเป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัวในประเทศญี่ปุ่น เป็นหนังที่มีความเป็นท้องถิ่นสูงมาก มันถูกสร้างขึ้นมาเพื่อเด็กๆ โดยเฉพาะ แม้ว่าจะมีฐานแฟนคลับที่เป็นผู้ใหญ่ที่คอยสนับสนุนหนังแนวนี้อย่างเหนียวแน่น แต่ตัวตนหลักของ "โทคุซัทสึ" มีรากฐานมาจากเสน่ห์เฉพาะความเป็นท้องถิ่นครับ

ด้วยกลุ่มผู้ชมเป้าหมาย (ผู้ชมเด็ก) นี้เอง ทำให้ละครโทคุซัทสึเล่าเรื่องแบบตรงไปตรงมา เข้าใจง่ายในตัวเองครับ การได้มารับบทหนังรักแนวดราม่าอย่าง So Far Away, So Close นั้นมีความแตกต่างอย่างสิ้นเชิง การทำงานกับผู้กำกับ เท็กโค โนงามิ (Tekkou Nogami) เป็นประสบการณ์ที่แปลกใหม่และพิเศษมากครับ การกำกับของเขาผลักดันให้ผมเข้าถึงการแสดงที่สลับซับซ้อนและมีมิติมากขึ้น ซึ่งต้องใช้ความลึกซึ้งทางอารมณ์ที่ดูนิ่งเงียบ ซึ่งตรงกันข้ามกับพลังและการแสดงออกที่ชัดเจนในหนังซุปเปอร์ฮีโร่ครับ"

INSTYLEASIA: ทราบว่าคุณสามารถพูดได้ทั้งภาษาญี่ปุ่น ภาษาอังกฤษ และภาษาจีน คุณหวังที่จะนำทักษะทางภาษาเหล่านี้ไปใช้ในอาชีพการแสดงในอนาคตอย่างไรบ้าง? และมีผู้กำกับระดับโลกหรือโปรเจกต์ระดับนานาชาติไหนที่คุณฝันอยากร่วมงานด้วยเป็นพิเศษไหม?

โคเฮย์: "ตอนนี้ผมกำลังเรียนภาษาจีนและภาษาฝรั่งเศสอยู่ครับ แล้วก็สามารถพูดภาษาอังกฤษได้อยู่แล้ว ในยุคโลกาภิวัตน์ โลกหมุนไปไวมาก บวกกับยุคที่เสียงสามารถสร้างได้จาก AI ทำให้สามารถสื่อสารด้วยตัวเองผ่านภาษาที่หลากหลายได้ สำหรับผม มันสะท้อนถึงแก่นแท้ของการเชื่อมโยงระหว่างมนุษย์ด้วยกัน ท้ายที่สุดแล้ว สังคมก็ถูกสร้างขึ้นมาจากความสัมพันธ์ของแต่ละคน การที่เราสามารถแสดงเจตนารมณ์และความรู้สึกที่แท้จริงของตัวเองเป็นภาษาอังกฤษ ซึ่งเป็นภาษาสากล จึงมีคุณค่ามหาศาลในอุตสาหกรรมนี้ครับ

มันคงจะสุดยอดมากถ้าวันหนึ่งผมมีโอกาสได้ทำงานในฮอลลีวูดในฐานะนักแสดง ผมเริ่มอาชีพนี้จากหนังแนวซูเปอร์ฮีโร่ และหนังซามูไรในญี่ปุ่น ผมรักหนังต่างประเทศอย่างมากเช่นกัน มีผู้กำกับวิสัยทัศน์ไกลหลายคนที่ผมชื่นชม ยกตัวอย่างเช่น การได้ร่วมงานกับผู้กำกับระดับโลกที่มีชื่อเสียงอย่าง เจมส์ คาเมรอน คือความฝันที่ผมหวังว่าจะทำให้สำเร็จสักวันหนึ่งครับ"

INSTYLEASIA: คุณปรากฏตัวอย่างโดดเด่นบนรันเวย์แฟชั่นระดับโลกอย่าง YOHJI YAMAMOTO ในงานปารีสแฟชั่นวีค อยากให้คุณช่วยเล่าสไตล์การแต่งตัวในชีวิตประจำวันในวันปิดกล้องหน่อยครับ และอะไรคือไอเท็มแฟชั่นชิ้นสำคัญที่คุณขาดไม่ได้ในซีซันนี้?

โคเฮย์: "เวลาที่ผมอยู่ในกองถ่าย สไตล์หลักๆ ของผมคือเสื้อผ้าแนวเบสิกลำลองง่ายๆ ครับ เพราะผมต้องใส่ชุดตัวละครระหว่างถ่ายทำเป็นเวลานาน มันเลยเหมือนได้ปลดปล่อยเสมอ เวลาที่ผมกลับมาเปลี่ยนเป็นเสื้อผ้าของตัวเองที่ใส่สบายและคล่องตัว ส่วนในวันหยุด ไม่ว่าจะไปเจอเพื่อนหรือออกไปช้อปปิ้ง ลุ้คของผมจะขึ้นอยู่กับอารมณ์และฤดูกาลนั้นๆ เลยครับ

ช่วงนี้ผมค่อนข้างเอนเอียงไปแนวคลาสสิก อย่างการจับคู่เสื้อยืดกับเสื้อแจ็กเก็ตให้เข้ากับเนกไท มากกว่าที่จะเลือกสวมแนวสตรีทครับ ตอนนี้เป็นช่วงฤดูร้อน ผมชอบแต่งตัวง่ายๆ อย่างเสื้อเชิ้ตแขนสั้นกับกางเกงขาสั้น เนื่องจากเสื้อผ้าผู้ชายนั้นไม่มีเดรสหรือกระโปรงแบบผู้หญิง หัวใจสำคัญจึงอยู่ที่การรักษารูปทรงเสื้อผ้าให้ดูสะอาดตา แล้วปล่อยให้ดีเทลเล็กๆ เป็นตัวเล่าเรื่องครับ ผมชอบใส่เครื่องประดับอย่างพวกแหวนหรือใส่ของชิ้นเล็กๆ เป็นกิมมิกดึงสายตา เพื่อให้ชุดที่สวมช่วงหน้าร้อนที่ดูเรียบง่าย แต่มีลูกเล่นสนุกๆ ครับ"

INSTYLEASIA: เพลงแนวไหนที่คุณชอบเปิดฟังเวลาต้องการปลุกพลังให้ตัวเอง และเพลงไหนที่คุณมักเปิดฟังเมื่อรู้สึกอยากพัก หรือคลายเครียด?

โคเฮย์: "สารภาพตามตรงเลยครับว่าผมไม่รู้เรื่องดนตรีมากนัก แต่ผมมีเพลงโปรดที่ต้องเปิดฟังเป็นประจำอยู่ครับ ตอนนี้ผมอายุ 26 ปี ผมรู้ว่าคนรุ่นราวคราวเดียวกันหลายคนเป็นสาวกเพลง K-Pop แต่ผมกลับมีปัญหานิดหน่อยกับการจำว่าใครเป็นใครในวงเหล่านั้น (หัวเราะ)

ตรงกันข้าม ผมมักจะเปิดฟังเพลงป็อปฮิตยุค 90s และ 2000s เสมอ ไม่ว่าจะเป็นช่วงที่อยากปลุกพลังให้ตัวเองหรืออยากผ่อนคลาย ผมฟังเพลงวงบอยแบนด์เยอะมากครับ เช่น Westlife, Blue และ Backstreet Boys ดนตรียุคนั้นคือ "เซฟโซน" ของผมเลยครับ 

ล่าสุดผมก็แอบมีโปรเจกต์ใหม่ที่ทำให้ผมอินมากๆ อยู่เหมือนกัน ปีที่แล้วผมได้เริ่มดูรายการออดิชัน (No No Girls รายการออดิชันเกิร์ลกรุ๊ปญี่ปุ่นปี 2024–2025 โปรดิวซ์โดยแร็ปเปอร์และนักร้อง Chanmina ร่วมกับ BMSG นำโดย CEO SKY-HI) สำหรับเกิร์ลกรุ๊ปวงใหม่ที่มีชื่อว่า "HANA" (ฮานะ) ผมตามดูการเดินทางของพวกเขาประมาณหนึ่งเดือนก่อนจะเปิดตัวอย่างเป็นทางการ ในมุมมองของผม ผมรู้สึกเหมือนพวกเขาเพิ่งเดบิวต์ไปเมื่อเดือนที่แล้วนี้เองครับ มันสนุกที่คอยเฝ้าดูการเติบโตของพวกเขาครับ"

INSTYLEASIA: ถ้าคุณสามารถขึ้นเครื่องบินไปที่ไหนก็ได้ในโลกในวันพรุ่งนี้เพื่อพักผ่อนสั้นๆ คุณจะไปที่ไหนและเพราะอะไร?

โคเฮย์: "ถ้าผมบินออกไปได้พรุ่งนี้เลย จุดหมายต้องเป็นมหานครนิวยอร์กแน่นอนครับ! ผมเป็นแฟนตัวยงของทีมบาสเก็ตบอล NBA ของอเมริกา ความฝันของผมคือการไปเยือน เมดิสัน สแควร์ การ์เดน (Madison Square Garden) แฟนบาสเกตบอลในนิวยอร์กมีพลังและแพสชันที่น่าทึ่ง ทรงพลังมากจนผมหลงรัก แถมมันก็เกือบ 27 ปีแล้วนับตั้งแต่ที่ทีม Knicks เข้าสู่รอบชิงชนะเลิศ NBA ครั้งล่าสุด ผมอยากไปสัมผัสบรรยากาศของสนามแข่งขันที่มีประวัติศาสตร์แห่งนั้นด้วยตัวเองครับ

INSTYLEASIA: อะไรคือสิ่งที่ยากที่สุดที่คุณเคยเจอในอาชีพนักแสดง? และคุณรับมือกับมันอย่างไร?

โคเฮย์: "มีความท้าทายใหม่ๆ มากมายเลยครับ ไม่ว่าจะเป็นการปรับตัวในอุตสาหกรรมที่กว้างใหญ่นี้ หรือการร่วมงานกับผู้กำกับหนัง นักแสดงเพื่อนร่วมงาน และสตาฟทีมงาน เป้าหมายของผมคือการส่งมอบการแสดงออกมาให้ดีที่สุดโดยไม่มีปัญหาใดๆ เสมอ 

อย่างไรก็ตาม เมื่อไหร่ที่ผมรู้สึกว่าตัวเองกำลังเดินไปผิดทิศผิดทางหรือเริ่มหลงทาง ผมเลือกที่จะนั่งลงและพูดคุยทำความเข้าใจกับผู้กำกับหนังครับ บอกตามตรงว่าผมยังคงคิดว่าตัวเองเป็นหน้าใหม่ และยังห่างไกลจากการเป็นนักแสดงมืออาชีพแบบเต็มตัว เคยมีช่วงเวลาที่ยาวนานที่เหมือนกันที่ผมเองก็ไม่เข้าใจว่าตัวเองทำอะไรผิดพลาดไป แต่เมื่อเวลาผ่านไป ผมถึงทราบ และเริ่มตระหนักว่าสิ่งต่างๆ เหล่านี้สามารถแก้ไขและเรียนรู้ได้ผ่านกาลเวลาและประสบการณ์เท่านั้นครับ"

INSTYLEASIA: คุณเคยเล่นหนังมามากมายทั้งบทซูเปอร์ฮีโร่ใน "คาเมนไรเดอร์", บทซามูไรใน "Shinsengumi: With You I Bloom", แฟนหนุ่มในหนังวาย ดราม่ายุคปัจจุบัน และนักแสดงนำในหนังรักแนวไซไฟ มีตัวละครประเภทไหนอีกไหมที่คุณยังไม่เคยเล่น แต่คุณอยากลองเล่นมากๆ?

โคเฮย์: "เอาจริงๆ ผมยังไม่มีบทเฉพาะเจาะจงที่วางไว้ถัดไปเลยครับ ขอบเขตของผมเปิดกว้างมากๆ ครับ! ผมพร้อมที่จะรับทุกบทบาทที่เข้ามา มองย้อนกลับไปในการเดินทางของผม ตั้งแต่เล่นเป็นซูเปอร์ฮีโร่ ซามูไร มาจนถึงบทคนรักในหนังไซไฟสำหรับเทศกาลภาพยนตร์สั้น Short Shorts (SSFF & ASIA) เรื่องล่าสุด ผมตระหนักได้ว่าการแสดงออกทางการแสดงมันเปลี่ยนแปลงไปเรื่อยๆ ตามสภาวะแวดล้อมโดยรอบและแนวคิดของตัวผู้กำกับเสมอ จากนี้ไป ผมคิดว่ามันน่าสนใจมากๆ ที่ได้เห็นว่าองค์ประกอบเหล่านั้น จะพาผมไปสู่อะไรต่อไป ผมตื่นเต้นที่จะได้สำรวจอะไรใหม่ๆ ครับ!"

INSTYLEASIA: คติพจน์ วลีง่ายๆ หรือคำแนะนำอะไรที่คุณมักจะเตือนใจตัวเองเสมอ เมื่อเรารู้สึกว่าชีวิตเริ่มว้าวุ่น หรือมีปัญหารุมเร้า?

โคเฮย์: "ตอนที่ผมอายุน้อยกว่านี้ ผมมักโฟกัสไปที่การปีนบันไดแห่งความสำเร็จและการที่เราต้องวิ่งไล่ตามมัน ให้ได้ ตอนนั้นผมเคยตั้งคำถามว่าต้องใช้ความสำเร็จมากแค่ไหนถึงจะทำให้ผมมีความสุขได้ในที่สุด ความทะเยอทะยานของมนุษย์เป็นสิ่งที่ไม่แน่นอน และใครจะไปรู้ว่าผมอาจจะทลายทุกข้อจำกัดและประสบความสำเร็จครั้งใหญ่ก็ได้? นั่นคือเหตุผลหนึ่งที่อยู่ท่ามกลางความวุ่นวายเหล่านั้น ผมพยายามที่จะซื่อสัตย์กับใจตัวเองอย่างมาก อยากเปิดเผยมันออกมาทั้งหมด กำหนดสิ่งที่เป็นความสุขที่แท้จริงของผมคืออะไร ในขณะเดียวกันชัดเจนกับสิ่งที่ผมยังคงกระหายและต้องการเรียนรู้ครับ"

INSTYLEASIA: นอกจากความสำเร็จด้านการแสดงแล้ว อะไรคือเป้าหมายที่ใหญ่ที่สุดที่ต้องการจะทำให้ได้ หรืออยากให้เข้ามาเป็นส่วนหนึ่งในชีวิตส่วนตัวของคุณช่วง 5 ปีข้างหน้านี้?

โคเฮย์: "ผมไม่แน่ใจร้อยเปอร์เซ็นต์ว่ามันจะเกิดขึ้นไหมในอีก 5 ปีข้างหน้าไหม แต่ผมว่ามันน่าจะเกิดขึ้นภายใน 10 ปีนี้ครับ นั่นคือ เพื่อเป็นการยกระดับและขัดเกลาความสำเร็จในอาชีพของผมอย่างแท้จริง ผมต้องการโอกาสในการทำงาน พัฒนาขีดความสามารถและทักษะการแสดงของผมในต่างประเทศ มันเป็นเป้าหมายที่ผมมุ่งมั่นอย่างเต็มที่ในการค้นหา และทำให้สำเร็จครับ"

INSTYLEASIA: สุดท้ายนี้ มีข้อความอะไรที่อยากส่งถึงแฟนๆ ในต่างประเทศไหม?

โคเฮย์: "ขอบคุณมากๆ นะครับที่รับชมผลงานละครและหนังของผม พูดตามตรงเลยคือมันยังคงเป็นเรื่องยากที่จะเชื่อ แต่ในขณะเดียวกันก็รู้สึกตื้นตันใจมากๆ ที่ได้รู้ว่าโปรเจกต์ผลงานญี่ปุ่นที่เราแสดงได้เดินทางไปไกลจากบ้านเกิดเพื่อเข้าถึงผู้คนในมุมต่างๆ ของโลก จากนี้ไป ผมเชื่อว่าจะสามารถเติบโตต่อไปบนเวทีระดับโลกได้ ไม่ว่าจะเป็นการฉลองความสำเร็จไปพร้อมๆ กัน หรือการออกไปชมผลงานของผม หวังว่าทุกคนสามารถเชื่อมต่อและสนับสนุนกัน เพราะแรงสนับสนุนนั้นคือสิ่งที่ทำให้ผมสามารถส่งคืนความรักกลับไปให้ทุกคนๆ ครับ"

และนั่นคือบทสัมภาษณ์สุดพิเศษของเรา! ตัองขอขอบคุณ โคเฮย์ โชจิ เป็นอย่างยิ่งที่มาร่วมแบ่งปันความรู้สึกจากใจ และข้อความที่สร้างแรงบันดาลใจให้กับแฟนๆ ทั่วโลก หากต้องการอัปเดตผลงานและเรื่องราวใหม่ๆ ในชีวิตประจำวันของเขา อย่าลืมกดติดตาม Instagram และ X ออฟฟิเชียลของเขาได้เลย!

นอกจากนี้ แฟนๆ เตรียมปักหมุดปฏิทินรอไว้ได้เลยกับภาพยนตร์เรื่องใหม่ของเขา "10 Things I Want to Do Before I Turn 40" (40までにしたい10のこと) ที่มีกำหนดการเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ที่ประเทศญี่ปุ่นในวันที่ 22 มกราคม 2027 นี้ ก่อนเปิดตัวในต่างประเทศ!

▣ ช่องทางการติดตาม โชจิ โคเฮ | 庄司 浩平 (ค่าย Oscar Promotion)

INTERVIEWER: ธีรภัทร์ / REPORT: INSTYLEASIA 

EXCLUSIVE INTERVIEW: เช็กอินโอซาก้า เปิดใจ 3 นักแสดงดาวรุ่ง ‘แทน-สไปร์ต-โฟกัส’ กับเบื้องหลังความสำเร็จและเสน่ห์คันไซ

EXCLUSIVE INTERVIEW: เช็กอินโอซาก้า เปิดใจ 3 นักแสดงดาวรุ่ง ‘แทน-ไปร์ท-โฟกัส’ กับเบื้องหลังความสำเร็จและเสน่ห์คันไซ

หากพูดถึงเมืองท่องเที่ยวยอดฮิตที่มีเสน่ห์เฉพาะตัว “โอซาก้า” คงเป็นจุดหมายปลายทางในใจของใครหลายๆ คน เช่นเดียวกับ 3 นักแสดงวัยรุ่นสุดฮอต แทน - พิชวัชร์ วิสิฐธรกุล, ไปร์ท - พัฒน์พงษ์ ลอยมาปิง และ โฟกัส ญาณินสินี โชติสุริยพงศ์ ที่ได้มีโอกาสเดินทางมาร่วมงานเทศกาลไทย ณ นครโอซาก้า ประเทศญี่ปุ่น INSTYLEASIA ไม่รอช้า คว้าตัวพวกเขามาร่วมพูดคุยแบบเอ็กซ์คลูซีฟ ทั้งเรื่องความประทับใจต่อเมืองโอซาก้า และมุมมองการทำงานในฐานะ “นักแสดงอาชีพ” ที่สะท้อนให้เห็นถึงความคิดที่เติบโตขึ้นอย่างน่าชื่นชม
Part 1: Osaka Vibes 3
สิ่งสุดเลิฟที่ทำให้เราหลงรักโอซาก้า
เมื่อถามถึงความประทับใจที่มีต่อเมืองนี้ ทั้ง 3 คนรีบแชร์ลิสต์สิ่งประทับใจและของโปรดที่ทำให้พวกเขาตกหลุมรักโอซาก้าอย่างถอนตัวไม่ขึ้น
แทน: ผู้คน อาหาร และสายลมเย็น
  • ผู้คนน่ารัก: "สิ่งแรกที่แทนประทับใจมากคือผู้คนครับ ทุกคนน่ารักครับ"
  • สวรรค์ของคนรักปลาดิบ: "เรื่องอาหารนี่พลาดไม่ได้เลย โดยเฉพาะปลาดิบและปลาหมึกสด อร่อยมากครับ"
  • อากาศดีเกินคาด: "สุดท้ายคือเรื่องสภาพอากาศครับ ถึงแม้แดดจะดูแรง แต่กลับมีลมเย็นๆ พัดมาให้ความสดชื่นตลอดเวลาครับ
ไปร์ท: บรรยากาศ บ้านเมือง และพลังใจจากแฟนคลับ
  • เช้าวันใหม่ที่ลงตัว: "ผมชอบบรรยากาศช่วงเช้าของที่นี่มากครับ อากาศเย็นสบาย"
  • ผังเมืองน่าอยู่: "สถานที่ท่องเที่ยว บ้านเมืองน่าอยู่มากครับ"
  • พลังบวกจากแฟนๆ: "และสิ่งสำคัญที่ขาดไม่ได้เลยคือ แฟนคลับชาวโอซาก้าทุกคนที่ส่งพลังใจมาให้พวกเราครับ"
โฟกัส: มัทฉะเลิฟเวอร์ ไวบ์ของเมือง และมิตรภาพ
  • ไอศกรีมมัทฉะนัมเบอร์วัน: "หนูชอบของหวานมากค่ะ โดยเฉพาะไอศกรีมมัทฉะของที่นี่ ทานทุกวันเลยค่ะ"
  • เสน่ห์ที่หลากหลาย: "โอซาก้าเป็นเมืองที่มีความหลากหลายสูงมาก ทำให้ไวบ์และมู้ดของเมืองนี้ดูลงตัวสุดๆ ค่ะ"
  • มิตรภาพแสนอบอุ่น: "สุดท้ายคือความน่ารักของผู้คนและแฟนคลับทุกคนค่ะ ทุกคนเฟรนด์ลี่และเป็นมิตรกับพวกเรามากๆ"
Part 2: เบื้องหลังม่านมายา "ความท้าทาย" และ "วิธีรับมือ" ในฐานะนักแสดงมืออาชีพ
เส้นทางสายบันเทิงไม่ได้โรยด้วยกลีบกุหลาบ ทั้ง 3 คนได้เผยถึงจุดที่ยากที่สุดในการทำงาน พร้อมแชร์วิธีคิดและแนวทางจัดการปัญหาในแบบฉบับของตัวเอง
แทน: สมาธิ การตีความบท และการบริหารเวลาพักผ่อน
"การพักผ่อนน้อยเป็นเรื่องที่เลี่ยงยาก สิ่งสำคัญคือต้องคุมสมาธิ และเข้าใจตัวละครให้ลึกซึ้งที่สุด"
สำหรับแทน ความยากอยู่ที่ การควบคุมสมาธิระหว่างถ่ายทำ และ การทำการบ้านกับบทบาทที่ได้รับ นักแสดงต้องเข้าใจความคิดและจิตวิญญาณของตัวละครอย่างแท้จริง จึงจะสามารถส่งสารและอารมณ์ไปถึงผู้ชมได้อย่างแม่นยำ นอกจากนี้ เรื่อง การจัดสรรเวลาพักผ่อน ก็เป็นโจทย์ใหญ่ เพราะตารางงานของนักแสดงค่อนข้างแน่น ทำให้ต้องดูแลตัวเองเป็นพิเศษเพื่อให้ร่างกายพร้อมทำงานอยู่เสมอ
ไปร์ท: เปลี่ยน "ความกดดัน" ให้เป็น "แรงผลักดัน"
"ความกดดันในทุกๆ วัน คือบันไดที่ทำให้เราพัฒนาตัวเอง"
ไปร์ทมองว่า ความกดดันที่ต้องเจอในแต่ละวัน คือความท้าทายที่ยากที่สุด ทว่าเขาไม่ได้มองมันในแง่ลบ แต่นำความกดดันเหล่านั้นมาเปลี่ยนเป็นพลังงานบวก เพื่อขับเคลื่อนตัวเองให้เกิดการพัฒนาฝีมือการแสดงอย่างไม่หยุดยั้ง ถือเป็นความยากที่ส่งผลดีต่ออนาคตในวงการ
โฟกัส: "วินัย" และ "การจัดการตัวเอง" คือกุญแจสำคัญ
"ไม่ใช่แค่รับผิดชอบต่อตัวเอง แต่ต้องรับผิดชอบต่อทีมงานและปัจจัยรอบข้างด้วย"
ด้านโฟกัสยกให้เรื่อง การมีวินัย เป็นสิ่งสำคัญและท้าทายที่สุด ซึ่งวินัยในที่นี้หมายถึงทั้งต่อตนเอง เพื่อนร่วมงาน และทีมงานทุกคน การเป็นนักแสดงต้องเผชิญกับปัจจัยภายนอกที่ไม่สามารถควบคุมได้มากมาย สิ่งที่ทำได้ดีที่สุดคือ การควบคุมตัวเองและการบริหารเวลาอย่างมีประสิทธิภาพ พร้อมทั้งต้องหมั่นขัดเกลาและพัฒนาศักยภาพของตัวเองอยู่ตลอดเวลา
Part 3: จดหมายถึงตัวตนในอดีต & ไอคอนผู้จุดประกายแรงบันดาลใจ
ปิดท้ายบทสัมภาษณ์ด้วยแง่คิดสุดประทับใจ เมื่อเราชวนทั้ง 3 คนย้อนเวลากลับไปวัยเด็ก พร้อมเผยชื่อ "บุคคลต้นแบบ" ที่เป็นแรงขับเคลื่อนสำคัญในการก้าวเดินบนเส้นทางสายนี้
หากนั่งไทม์แมชชีนกลับไปหา "ตัวเองในวัยเด็ก" ได้ อยากบอกอะไรมากที่สุด?
  • แทน: "จงกล้าที่จะเริ่มต้นให้เร็วกว่านี้"
    • "แทนอยากบอกตัวเองว่า ให้กล้าที่จะลงมือทำสิ่งที่ชอบให้เร็วกว่านี้ครับ พอโตมาเราถึงรู้ว่าตัวเองรักในสิ่งไหน แต่รู้สึกว่าแอบเริ่มช้าไปนิดนึง ถ้าเรามีความกล้าและเริ่มลุยตั้งแต่เด็กๆ ป่านนี้เราอาจจะก้าวไปได้ไกลและเร็วกว่านี้ครับ"
  • ไปร์ท: "เก่งมากเจ้าหนู... อยากทำอะไรลุยเลยไม่ต้องกลัว"
    • "ผมอยากเดินไปบอกว่า 'เก่งมาก เจ้าหนูน้อย' อะไรที่คิดว่าใช่และอยากทำ ก็ทำไปเลย ไม่ต้องมัวไปกังวลหรือกลัวหรอกว่าผลลัพธ์มันจะออกมาดีหรือไม่ดี แค่ได้ลองทำก็คุ้มค่าแล้วครับ"
  • โฟกัส: "ความเหนื่อยในวันนี้ จะกลายเป็นความภูมิใจในวันหน้า"
    • "หนูจะบอกตัวเองว่า ในวันไหนที่รู้สึกเหนื่อยจนแทบไม่ไหว ขอให้เชื่อมั่นในตัวเองเข้าไว้นะ เพราะไอ้สิ่งที่เรากำลังบ่นว่าเหนื่อยอยู่นั่นแหละ ในอนาคตมันจะกลายเป็นสิ่งที่เรามองกลับมาแล้วรู้สึกภูมิใจกับมันมากที่สุดค่ะ"
บุคคลที่เป็น "แรงบันดาลใจ" และต้นแบบในการพัฒนาตัวเองคือใคร?
  • แทน  | พี่เตนล์ (สมาชิกวง NCT / WayV)
    • "ไอดอลของแทนคือพี่เตนล์ครับ พี่เขาเป็นคนไทยที่มีความสามารถรอบด้านมากๆ ตั้งแต่การเดินทางไปเป็นเด็กฝึกที่เกาหลีใต้ จนกระทั่งได้มาเดบิวต์และมีผลงานที่ประเทศญี่ปุ่น การได้เห็นความมุ่งมั่นของพี่เขาทำให้แทนชื่นชมมากครับ"
  • ไปร์ท  | ศิลปินกลุ่ม K-Pop
    • "สำหรับผมอาจจะไม่ได้เจาะจงเป็นรายบุคคลครับ แต่ยกให้ 'ศิลปินกลุ่ม K-Pop' เป็นแรงบันดาลใจโดยรวม ทุกครั้งที่เห็นพวกเขาร้อง เล่น เต้น รำ บนเวที มันทำให้ผมรู้สึกตื่นตาตื่นใจ และเกิดไฟในตัวที่อยากจะพัฒนาศักยภาพของตัวเองให้เก่งขึ้นเรื่อยๆ ครับ"
  • โฟกัส  | พี่นัตตี้ (สมาชิกวง KISS OF LIFE)
    • "ของหนูคือพี่นัตตี้ วง Kiss of Life ค่ะ หนูเคยฟังพอดแคสต์บทสัมภาษณ์ของพี่เขาแล้วอินมาก เส้นทางการสู้ชีวิตของพี่นัตตี้ผ่านอะไรมาเยอะจริงๆ ตลอดเวลากว่า 10 ปี ตั้งแต่เริ่มต้นจากการเป็นเด็กฝึก (Trainee) ผ่านอุปสรรคมานับไม่ถ้วน จนกระทั่งประสบความสำเร็จและเปล่งประกายได้อย่างงดงาม เป็นนัตตี้ถึงทุกวันนี้ค่ะ"
Part 4: ฝากผลงานซีรีส์สุดปัง "Magic Move ทำนายทายรัก" ส่งตรงถึงแฟนๆ ทั่วโลก
ปิดท้ายบทสัมภาษณ์ ทั้ง 3 นักแสดงไม่ลืมที่จะฝากผลงานซีรีส์เรื่องล่าสุดที่กำลังเข้มข้น และอยากชวนแฟนๆ ทั้งชาวไทยและต่างประเทศมาร่วมอินไปด้วยกัน
ผลงานชิ้นสำคัญที่ไม่ควรพลาด!
  • ซีรีส์: Magic Move "ทำนายทายรัก"
  • นักแสดงนำ: แทน, ไปร์ท, โฟกัส ร่วมด้วยนักแสดงหลักอย่าง ดรีม และ บอล
  • ช่องทางการรับชม: แอปพลิเคชัน iQIYI และ ช่องทางยูทูบ moonlight glow
  • ช่องทางติดตามความเคลื่อนไหว: Instagram: @moonlightglow.official
แทน เป็นตัวแทนเปิดใจถึงผลงานชิ้นนี้ว่า 
"พวกเราทั้งสามคน รวมถึงพี่ดรีมและพี่บอล ซึ่งเป็นนักแสดงหลักในเรื่องนี้ อยากฝากผลงานซีรีส์เรื่อง Magic Move 'ทำนายทายรัก' ให้แฟนๆ ทุกคนได้ขมกันนะครับ ตอนนี้ซีรีส์กำลังออนแอร์เลย ทุกคนสามารถติดตามชมและให้กำลังใจพวกเราได้ทางแอปพลิเคชัน iQIYI, เว็บไซต์ www.moonlightglow.com และช่องทางยูทูบ moonlight glow ครับ
และถ้าไม่อยากพลาดเบื้องหลังความสนุก รวมถึงอัปเดตไลฟ์สไตล์ของพวกเรา สามารถเข้าไปกดฟอลโลว์อินสตาแกรมได้ที่ @moonlightglow.official ครับ!"








IMAGES/TEXT: INSTYLEASIA 
©2026 INSTYLEASIA All Rights Reserved.
Designed by Creatopia Space